Современный художник  Дмитрий Кустанович

Молодой художник родился в городе Минске. Это произошло 29 марта 1970 года. В 1996 году окончил Белорусский Государственный Педагогический Университет. Занимается живописью с начала 1990 года. Работы находятся во многих галереях и частных собраниях не только Беларуси, но и России, США, Испании, Германии, Франции, Англии, Португалии, Швейцарии, Италии, Турции, Чехии, Канады, Израиля и Польши.

Дмитрий Кустанович завоевал многие сердца и внимание, а также признание зрителей, галеристов и коллекционеров. У него просматривается ярко выраженный творческий подход и индивидуальность к созданию картин. Обладает своей техникой написания полотен. Это его ноу - хау!

Сегодня живет и работает в городе Санкт-Петербурге. Здесь он нашел признание и почитание у любителей искусства.

Мастер очень много пишет. Слава пришла к нему довольно рано, но заслуженно! 

Искусство живописи современного художника E. J. Paprocki

Современный художник родился в 1971 году.

Своим рождением импрессионизм обязан многим факторам, в том числе изобретением в 1841 году американским ученым и художником Джоном Рэндом оловянных тюбиков для скоропортящихся красок.

Именно они дали возможность художникам работать на пленэре.

Главный принцип «писать то, что видишь посреди света и воздуха» лег в основу живописи импрессионистов

Американский художник Михаэль Дэвид Соренсен.

В интернете найти его личные данные мне так и не удалось. Хотя и есть личная страничка на Фейсбуке. Известно лишь, что родился в Ванкувере, штат Вашингтон, в 1981 году. Получается, что ему всего навсего 35 лет!

В детстве он много рисовал. Отец был художником, но несколько в другом плане. Если память не изменяет был художником стеклодувом. В 12 лет бабушка с дедушкой подарили ему акварельные краски. С этого все и началось. Посчастливилось учиться некоторое время под руководством уже покойного, всемирно известного акварелиста Золтана Сабо.

Майкл создает образы, связанные с воспоминаниями  людей о своих любимых местах. Много путешествует.

Живет в Ванкувере.  Штат Вашингтон.

Художник Koukei Kojima. Гармония в стиле сансуй

Пейзажи в стиле «сансуй» современного японского художника Коукея Кодзимы.

Художник Коукеи Кодзима (Koukei Kojima) – современный японский живописец-пейзажист, который пишет свои картины натуральными красителями на шёлке в стиле «сансуй» (картины гор и вод).

Картины художника Коукея Кодзимы – это виды традиционной Японии с её неподвластными времени уголками природы. Основная тема творчества Koukei Kojima – это вечный круговорот времён года на фоне величественной природы, когда нет места суете и бурным страстям. Только радость созерцания.

Картины художника Коукея Кодзимы (Koukei Kojima)

Свиридов Сергей Алексеевич родился в 1964 году в городе Симферополе, Украина. Успешно окончил симферопольскую Школу изящных искусств.

Уже в 1987 году молодой художник оканчивает факультет живописи и графики Московского академического художественного института (МГАХИ) им. В.И. Сурикова. 

 Большое влияние на формирование уникального авторского стиля оказало знакомство с известным пейзажистом Афанасием Сухининым. Уроженец пестрого южного края, Сергей Свиридов очень тонко воспринял живописную манеру живых морских пейзажей, ярких портретов и сочных натюрмортов. Проявив большой интерес к особенным краскам южного побережья Средиземного моря, Сергей Свиридов как художник смог приобрести уникальную манеру сочетания оттенков в тени и на свету.
  Эти полусказочные контрасты позволили создать картины, наполненные живым обаянием южной природы, отразить неповторимый колорит морских пейзажей и портретов.

Hou Jia Liang - Хоу Цзялян - художник из Поднебесной. Эта подборка фотографий показывает красоту провинции Цзилинь.

Ежегодно она всегда привлекает внимание туристов и путешественников. Автор картин Hou Jia Liang родом из этой же провинции.

Родился в 1964 г. Закончил ряд художественных учебных заведений. На родине очень почитаемый мастер.

Его творчество принесло ему множество наград. Носит звание народного художника Китая.

1.

Художник из Америки Дуэн Брайерс родился в 1911 г в штате Мичиган. Так как в деревне, где он проживал со своей семьей, развлечений не было, то мальчик решил развлекать сам себя и уже в возрасте 5 лет нарисовал свой первый шарж.

В течение долгой жизни художник сумел создать множество работ. Он успешно работал в рекламном бизнесе, а также создал много интересных картин, которые посвятил жизни американских деревень и ковбоев. Но по утверждению самого автора, его любимым персонажем стала – Хильда.

Из слов художника, за 36 лет жизни этого персонажа им было создано около 250 рисунков. Предлагаю ознакомиться с некоторыми из них. Оказывается, для счастья много и не надо, и совсем не обязательно иметь параметры фигуры 90-60-90. Это хорошо продемонстрировано в его шаржах о прекрасной веселой пышке Хильде.

Волшебные картины канадского художника Ричарда Савойя

Ричард Савойя (Richard Savoie) — талантливый канадский художник, создающий работы в технике пастель.

С детства его вдохновляли красивые пейзажи. Благодаря редкому природному чутью и стремлению познать тайны мастерства, он научился создавать поистине живые картины. Ему подвластно настоящее волшебство красок и теней. Достаточно взглянуть на его картину, как сразу переносишься в далекий городок за океаном, чувствуя все нюансы происходящего. Особенным светом наполнена серия работ Ричарда «Рождественский ноктюрн».

Волшебные картины канадского художника Ричарда Савойя
 

Художник (John Frederick Lloyd Strevens) один из самых известных британских художников-портретистов. Родился в Лондоне в начале прошлого века (1902) год. Прославился своими работами в 40-х годах XX века главным образом работами на заказ цветов и миловидных дам. Начинал свое творчество росписью рекламных кампаний, постеров, подарочных коробок. Отличительной чертой его работ стало восхваление женского очарования, грации, нежности и одухотворенности девичьего образа.

В возрасте 50-ти лет Джон Ллойд Стревенс получил золотую медаль Парижского салона, которая стала подтверждением его таланта, ибо выставленные в этом салоне картины прекрасных женщин привлекли особое внимание публики. Картины автора и теперь популярны и отличаются своей неподражаемой стилистикой восприятия. Художник умер в 1990 году в возрасте 88 лет.